Jaloux de son vassal Nicolas Fouquet, il intensifia la politique d'enrichissement des trésors de la Couronne et établit, lors du chantier de Versailles, une esthétique nationale en donnant des ailes à Le Vau, Hardouin-Mansart, Le Nôtre, Le Brun, Mignard, Lully ou encore Molière. Avec plus de trois cents œuvres exceptionnelles provenant de collections du monde entier, c'est cette naissance et cet apogée de l'école française qui sont racontées à partir des inclinaisons du principal intéressé. Tableaux, notamment des portraits où se mêlent mythe et histoire pour fonder la gloire du monarque absolu; sculptures, mobilier, gemmes, pièces d'orfèvrerie, plans de jardins, ordonnancements de fêtes et décors de spectacles affinent constamment cette approche des passions d'un homme qui se voulut pure incarnation de l'État. L’art c’est moi, la science c’est nous.. Lorsqu'on entre dans ses appartements privés, dont les décors sont autant que possible reconstitués en ensembles, les surprises abondent. Voici par exemple, dans la chambre, deux tableaux du Dominiquin - un David et une Sainte Cécile - qui trahissent l'amour de Louis pour la musique.
L Art C Est Moi Mean
On a pas besoin de savoir dessiner plus ou moins bien, le but est de s'amuser, se détendre et de faire passer un message ou de montrer ce qui nous tient à cœur. »
« Une œuvre d'art c'est une création représentative ou non d'une idée, d'un fait… Elle peut être éternelle ou éphémère, concrète ou abstraite, naturelle ou technologique, joyeuse ou triste, volontaire ou involontaire, appréciée ou rejetée »
« Pour moi l'art, c'est pouvoir s'exprimer. On peut partager nos émotions et faire en sorte que les personnes puissent avoir leurs propres interprétations;
L'art, surtout la photographie, je trouve, c'est une trace de notre passage sur terre, des souvenirs et des émotions gravées à jamais. « L'art c'est être libre, libre de construire, peindre photographier, dessiner, décalquer, coller, couper, filmer, sans aucune censure. L art c est moi mean. »
« Pour moi, l'art est la représentation visuelle du ressenti, de l'histoire ou des émotions de l'artiste. C'est un moyen de faire plaisir, de faire comprendre certaines choses autrement qu'avec les mots et aussi de libérer son esprit des émotions.
L Art C Est Moins
Dans son atelier, de West Hollywood. © Sébastien Micke / Paris Match
02/06/2019 à 06:25, Mis à jour le 31/05/2019 à 01:02
L'artiste français a construit sa carrière aux Etats-Unis dans l'ombre de Banksy. Mais aujourd'hui il est l'une des superstars de l'art contemporain. Rencontre. On l'a découvert en 2010 avec le documentaire « Faites le mur! » racontant supposément l'histoire de Banksy. Mais c'était son histoire. Celle de Thierry Guetta, alias Mr. Brainwash, qui filmait les street artistes de Los Angeles pendant des années jusqu'à en devenir un. L art c est moins. Nommé aux Oscars, le film raconte comment cet inconnu gagnera plus de 1 million de dollars avec une exposition monumentale au cœur de la cité des anges. Aujourd'hui, l'enfant de Garges-lès-Gonesse est l'ami du Tout-Hollywood, il est invité par le dalaï-lama et le Pape pour faire leurs portraits. Cette année s'annonce explosive pour ce boulimique du travail. Il nous reçoit dans son atelier de 6 000 mètres carrés à West Hollywood, où il est entouré d'un staff de plus de 25 personnes.
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« C'est une façon de s'exprimer dans ce qu'on aime, dans les matériaux qu'on aime, donc moi en l'occurence je travaille l'or et l'argent. Louis XIV : «Les Arts c'est moi». L'art c'est se faire plaisir tout en faisant plaisir à la personne à qui tu vas vendre ton produit. Ce n'est pas forcément une démarche commerciale, ça rentre en ligne de compte, mais, quand tu as un client en face de toi qui t'a demandé de faire un bijou, de faire une création, et que cette personne vient récupérer ce bijou, et quand tu vas lui montrer la boîte, y a les yeux qui s'ouvrent, y a un sentiment… C'est la plus belle des récompenses que tu puisses avoir. Et l'art en lui-même c'est un travail manuel, c'est un travail qui vient du coeur, c'est un travail qui vient de la passion de ce que tu vas faire… Travailler avec des métaux nobles, travailler avec la perle ici en Polynésie, faire un alliage des deux, mélanger les produits, se faire plaisir, explorer de nouvelles possibilités sur ton travail… Une personne qui travaille dans ce milieu, je pense qu'elle doit vraiment aimer ce qu'elle fait, que ça soit un peintre, un photographe, un artisan bijoutier, un patissier, un boulanger… C'est quelqu'un qui va être passionné par son métier.
Dans: Promotions passées
Par Mallory BERNARD (Philippe de Champaigne, Le mesnil Saint Denis 78) le 25 mars 2021, 15:34 - Promotions passées
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Pension d'artistes
Katharine Hepburn et Ginger Rogers sur une photographie promotionnelle du film. Données clés
Titre original
Stage Door
Réalisation
Gregory La Cava
Scénario
Morrie Ryskind Anthony Veiller
Acteurs principaux
Katharine Hepburn Ginger Rogers Adolphe Menjou
Sociétés de production
RKO Radio Pictures
Pays de production
États-Unis
Genre
comédie dramatique
Durée
92 minutes
Sortie
1937
Pour plus de détails, voir Fiche technique et Distribution
Pension d'artistes ( Stage Door) est un film américain réalisé par Gregory La Cava et sorti en 1937. Sommaire
1 Synopsis
2 Fiche technique
3 Distribution
4 Galerie
5 Autour du film
6 Liens externes
Synopsis [ modifier | modifier le code]
À New York, des femmes, pour la plupart jeunes, fréquentent la même pension assez miteuse avec l'espoir de réussir une carrière d'actrice... rivalités et déceptions sont grandes, jusqu'au drame.
Secrétaire D Artiste Au
Il est l'auteur de diverses résidences privées de luxe pour une clientèle d'amateurs fortunés, banquiers et grands collectionneurs: la villa Barillet, square Vergennes à Paris, la villa Cavrois à Croix dans le Nord, la Villa Noailles à Hyères ou la maison Collinet à Boulogne, mais son œuvre la plus importante reste la rue qui porte son nom dans le 16 e arrondissement. Le Centre Pompidou lui a consacré une exposition monographique en 2005. Prix demandé: 2 550 000 €. Honoraires à la charge du vendeur. Taxe Foncière: NC
Copropriété. Nombre de lots: 36. Quote-part des charges courantes: NC. Pas de procédures en cours. CLASSE ENERGIE: F / CLASSE CLIMAT: F. Montant moyen estimé des dépenses annuelles d'énergie pour un usage standard, établi à partir des prix de l'énergie de l'année 2021: entre 3 110 € et 4 250 €. Logement à consommation énergétique excessive: classe G
Secrétaire D Artiste Anglais
Les membres du bureau de l'association sont: Présidente: Patricia Gérardin Vice-présidente: Marité Braster Secrétaire: Christiane Adam Schneider Trésorière: Pierrette Mathieu
Secrétaire D Artiste De La
Une retraite en Israël
Installée après la guerre à New York, Mimi Reinhardt avait fait son aliyah, son immigration en Israël, en 2007 à l'âge de 92 ans, afin d'y rejoindre son fils unique, alors professeur de sociologie à l'université de Tel-Aviv, et ses petits-enfants. «Je me sens à la maison», avait-elle alors expliqué timidement aux journalistes venus l'attendre à l'aéroport Ben Gourion de Tel-Aviv. À lire aussi Attaque à Tel Aviv: le premier ministre israélien donne à ses forces une «liberté totale» pour agir
Mimi Reinhardt avait indiqué avoir rencontré Steven Spielberg, tout en avouant avoir mis des années avant de pouvoir regarder son film. «J'ai été invitée à la première du film à New York. Mais j'ai dû sortir avant la projection, c'était trop dur pour moi», avait-elle déclaré. Ces dernières années, Mimi Reinhardt vivait dans une maison de retraite à Herzliya, ville côtière bordée de palmiers située au nord de la métropole israélienne Tel-Aviv. Il y a quelques années, le photographe Gideon Markowicz, du quotidien israélien Israël Hayom, l'avait rencontrée dans le cadre d'un projet sur les rescapés de la Shoah.
Description
L'atelier historique de Tamara de Lempicka
Remarquable témoignage Art déco, cet atelier d'artiste est l'œuvre de l'architecte Robert Mallet-Stevens. Il fut le lieu de vie et de travail de l'artiste peintre Tamara de Lempicka. La collaboration de Jean Prouvé, de l'atelier Barillet et d'André Salomon à la réalisation de l'immeuble, inscrit au titre des Monuments historiques depuis 1984, en fait une œuvre d'art totale. L'appartement développe une surface de 151 m² répartie sur deux niveaux. Il offre une vue dégagée et de très beaux volumes. Il accueille une entrée, un magnifique salon de 60 m² avec une hauteur sous plafond de 6 mètres et une verrière toute hauteur et une cuisine dînatoire entièrement équipée avec porte de service. Un escalier théâtral mène à l'étage. Celui-ci comprend un salon avec bar d'époque en mezzanine, deux chambres, une salle de bain et une salle d'eau. Une cave complète ce bien d'exception. Situé dans le 14ème arrondissement de Paris, l'appartement a vue sur le jardin classé de la copropriété et sur les jardins du Couvent des Sœurs de Cluny.